所谓天才，就是在表现的手法上泯灭了必然和偶然

熊秉明听说他的老师纪蒙在让学生临摹罗丹作品《行走的人》(The Walking Man)。实地看了纪蒙学生们的临摹后，熊秉明感到非常困惑，不懂纪蒙为什么不让学生从规律森严入手，而从奔放自由入手：

那作品是大刀阔斧的草稿式的风格，细节往往有夸张，有缺省，我们如何去摹仿这老练的手法呢？整个作品给人的印象气势浩瀚，细节和整体融为一气，偶然性和必然性打成一片，学生如何辨别必然与偶然？

所谓天才，就是在表现的手法上泯灭了必然和偶然。一句话，一个笔触，一团塑泥，好像是随手拈来，毫不经心，十分偶然的，但是却又准确地、巧妙地、有力地表现了作者的意念，使人觉得只能是如此，非如此不可，无可代替，绝对地有必然性。中国艺术中所谓“纵横恣肆”，正是描写这一种把偶然与必然糅合了的创作方式。这是创作的最高境地，学生怎么学得来呢？

《行走的人》没有头，也没有两臂，好像残缺的古像，但是这残缺又俨然是帮助了雕像的表现性，是必然的。正因为没有头，没有臂，“走”的姿态更突出、更强烈。好像走到他自己的毁灭，天地的毁灭，最后只剩下断躯和跨开的大步，一个最“单纯”的人字。这样的断割在当时是雕刻上的大反叛，学生如何学习呢？

-熊秉明文集：关于罗丹- P149